Grille horaire

Consultez la grille horaire ci-dessous pour découvrir notre programmation exclusive
Stingray DJAZZ Europe
lun
mar
mer
jeu
ven
sam
dim
Aujourd'hui
Filtrer par type de programme
Jazz Comtemporain
Rétro
Studio Jams
Club
Crossover
Urbain
Latin
Rhythme
Orchestre
Reggae
Soul
Funk
Soloiste
Blues
Les voix
Clips
Diffusé récemment
00:00
De La Soul - Garorock
01:09:002019HD
La légendaire formation De La Soul se produit devant une foule monstre lors de l’édition 2019 du Garorock Festival. N’ayant cessé de faire paraître des albums depuis la sortie de son premier opus 3 Feet High and Rising en 1989, les enfants prodiges du hip-hop de Long Island ont écumé les scènes aux côtés de Public Enemy et du Wu-Tang Clan dans le cadre de la tournée judicieusement nommée Gods of Rap. Avec une introduction qui invite le public à répondre à ses appels, avec ses « mic checks » et ses bras tendus dans les airs, De La Soul propose une prestation aux accents vintage, qui expliquent pourquoi la musique de la formation a souvent été qualifiée de « rap héritage ». Fort d’une longue et influente carrière (du moins, selon les termes du rap), De La Soul a eu un impact notable et continu sur la musique contemporaine. La formation a su repousser les frontières dès ses débuts, et poursuit son évolution encore aujourd’hui. Cette performance met en lumière le son généreux de De La Soul, qui marie jazz, rock, afrobeat, disco et plus d’une façon tout à fait unique. Voici un concert à ne surtout pas manquer, livré par un groupe sans égal.
01:09
Rebirth: Richard Lemz
PG00:19:002017HD
Amsterdam, le 6 février 2018 - Le court documentaire Rebirth in the Amsterdam Red Light District illustre la brutalité de la vie de Richard Lems en tant que toxicomane et sa lutte pour se libérer de la honte. Rempli de moments féroces, frétillants et tristes, Richard revit son agression, son séjour en prison et sa toxicomanie. Richard s'exprime verbalement mais revit ses moments en tant que batteur, ce qui rend le documentaire une expérience intense et unique. Le docteur en toxicomanie et musicien Gerard Alderliefste: « S'il ose atteindre le fond du baril, il verra que ce sont les drogues qui le contrôlaient. La musique stimule ces émotions.»
01:28
PC Qwintett: 75e ans de Courbois
G01:50:002015HD
Depuis les années 1960, Pierre Courbois est l’un des plus éminents artistes de jazz néerlandais et européens. Lors de ce concert, enregistré à la célèbre Bimhuis d’Amsterdam, le batteur joue avec son Qwintett. En 2015, Courbois a célébré ses 75 ans. Dans ce cadre a eu lieu le Pierre Courbois 75 Years Anniversary Tour. Le Quintett comprend plusieurs artistes de jazz néerlandais renommés avec qui Courbois a travaillé au long de sa carrière. Parmi eux se trouvent le pianiste Niko Langenhuijsen, le contrebassiste Egon Kracht, le trompettiste Toon de Gouw et le tromboniste Ilja Reijngoud. Le Qwintett joue dans la tradition de Charles Mingus, proposant un jazz thématique et mélodique, mais avec un groove à la Courbois ! Courbois est célèbre pour sa propre façon de combiner compositions et improvisations, fusionnant des constructions mélodiques et des solos virtuoses.
03:19
MotorMusic: Hamster Axis of the one-click Panther
G00:49:002014HD
Les Belgium Sessions sont enregistrés aux studios de MotorMusic à Malines, en Belgique. Des musiciens de jazz internationaux donnent un aperçu créatif de leur façon de faire du jazz. MotorMusic est célèbre en Belgique pour ses enregistrements de haute qualité, son expérience et sa grande passion pour la musique. Beaucoup de grands musiciens se sont rendus à Malines pour travailler avec MotorMusic. Les musiciens qui figurent dans ces sessions comptent parmi les meilleurs de la Belgique et de l’Europe. Regardez-les en train de créer de la musique fraîche. Cet épisode présente un jazz énergique et brut, relevé d’une pointe d’humour : les jeunes musiciens du groupe anversois Hamster Axis of the one-click Panther. Ce quintette a un son unique : un jazz lisse et parfois assourdissant aux influences rock. Hamster Axis est sauvage, imprédictible, swinguant et contagieux. Tout ce qu’un bon groupe devrait être !
04:08
Branford Marsalis Quartet - North Sea Jazz
01:10:001987HD
Plus important festival de musique intérieur au monde, le North Sea Jazz Festival présente en trois jours le passé, le présent et le futur du jazz dans la ville de La Haye, en plus de s’intéresser au blues, au soul, au funk et au hip-hop. En 1987, le saxophoniste jazz Branford Marsalis s’est produit au festival en compagnie de son ensemble. Cette sélection d’extraits du concert communique merveilleusement l’énergie magique et contagieuse que dégage de ce virtuose du saxophone et héritier de la dynastie Marsalis.
05:19
Brazilian NYE
01:40:002021HD
La série Da Pá Virada Sessions présente les meilleurs musiciens de la scène jazz contemporaine du Brésil et d’ailleurs. Filmées à São Paulo, ces séances proposent une expérience unique en apportant un éclairage nouveau sur la scène musicale brésilienne. Tous les artistes qui y prennent part ont été sélectionnés en collaboration avec l’éditeur musical de Stingray DJAZZ. Les Da Pá Virada Sessions mettent notamment en scène Trio Macaíba, composé de Beto Corrêa à l’accordéon, de Cléber Almeida à la zabumba (un type de grosse caisse) et de Ramon Vieira au triangle. Leur combinaison traditionnelle d’instruments et la vaste recherche culturelle à laquelle ils s’adonnent contribuent à l’authenticité de leurs sonorités et de leur expérience à titre de musiciens.
07:00
Stéphane Grappelli: Festival Jazz à Varsovie
G01:27:001991HD
Tous les Polonais se réjouissaient de l'événement : Stéphane Grappelli venait donner un concert à Varsovie pour la première fois de sa longue et impressionnante carrière. C’était en octobre 1991. Il faisait déjà froid, mais la perspective de voir le maestro jouer pour les citoyens polonais réchauffait le cœur des amateurs de jazz à travers le pays. Le violoniste de jazz français a commencé sa carrière à Paris en jouant avec Django Reinhardt en tant que membre principal du Quintette du Hot Club de France. Plus tard, Grappelli a longuement collaboré avec George Shearing, effectuant des tournées dans toute l'Europe. Le virtuose du violon a fait des enregistrements avec beaucoup des plus grandes stars mondiales du jazz dont Gary Burton, Earl Hines et Joe Venuti. Son jeu était enraciné dans le swing et a toujours été caractérisé par un son doux. Ce programme, enregistré en live en octobre 1991 dans une salle comble de l’Opéra de Varsovie, se termine par une retentissante « standing ovation » de 10 minutes. La presse a confirmé le succès de cet événement historique en qualifiant le concert que vous êtes sur le point de voir de « plus grand événement dans l'histoire du jazz polonais ».
08:27
Gil Evans, Ornette Coleman - Schloss Ansbach
00:50:001978HD
Ce programme regroupe deux concerts filmés en 1978 au Schloss Ansbach. Le premier concert met en scène le pianiste Gil Evans et son orchestre, composé de Steve Lacy au saxophone soprano, d’Arthur Blythe au saxophone alto, de Pit Levin au synthétiseur, d’Earl McAntyre au trombone, de Lewis Soloff à la trompette, de Geoffrey Berlin à la basse et de Sue Evans aux percussions. Le second concert est consacré au saxophoniste Ornette Coleman, alors qu’il se trouvait à la cime de son expression artistique. Coleman est accompagné par Bern Nix et Charlie Ellerbee à la guitare, Albert Arnold à la basse, et Shannon Jackson à la batterie et aux percussions.
09:18
Paradox Live: Bertus Borgers & The Young Retro's
PG00:44:002017HD
Jazz contemporain novateur, improvisations musicales captivantes, compositions modernes, sonorités noise, rock et pop époustouflantes… Franchissant les frontières pour atteindre les paysages sonores inconnus de la musique électronique, regroupant artistes indés, vétérans du blues et géants du jazz, et présentant des artistes locaux de la relève comme des vedettes nationales et internationales, PARADOX Tilburg offre bien davantage que du jazz! Le club le plus intime des Pays-Bas attire un un public fidèle provenant des quatre coins de l’Europe. PARADOX LIVE, son émission télévisée, offre un aperçu des plus grands concerts et des entrevues fascinantes avec des artistes du monde entier. Cet épisode de PARADOX LIVE présente Bertus Borgers & The Young Retro's!
10:02
Electro Deluxe au Trianon
G01:50:002013HD
Composé de 13 musiciens de talent, l’ensemble Electro Deluxe offre une combinaison unique de jazz, de funk, de musique électronique et de rap. Son concert Welcome Home a été enregistré au Théâtre Le Trianon de Paris en 2013. Dirigée par Thomas Faure (saxophone), Gaël Cadoux (Fender Rhodes), Jérémie Coke (basse) et Arnaud Renaville (percussions), la formation a fait paraître son premier album, Stardown, en 2005, suivi de Hopefull en 2007.
11:52
The Hammond© Sessions: Lachy Doley Group
00:42:002016HD
En collaboration avec DJAZZ, l’organiste Hammond Rob Mostert a développé la série « Mostert Meets », une série autour de l’orgue Hammond B3. Les meilleurs musiciens du monde se rendent au studio de Mostert pour y jouer. L’orgue Hammond B3, un instrument électromécanique, a pour principe de fonctionnement celui de la roue phonique. Une roue en acier de la taille d’une pièce de monnaie assure le son unique de l’orgue Hammond. L’instrument était initialement destiné à équiper les églises, mais il a vite trouvé sa place dans le monde du jazz. Dans cet épisode, Mostert joue avec l’organiste Hammond australien Lachy Doley et son groupe d’accompagnement. Doley est un des plus célèbres organistes de blues, soul et rock ; on l’appelle parfois « le Jimi Hendrix de l’orgue Hammond ».
12:35
Winston McAnuff - Electric Dread
G00:55:002009HD
Winston McAnuff est né dans les collines de la Jamaïque en 1957. Surnommé « Electric Dread », il a été marqué par le reggae dès sa plus tendre enfance. Sur la scène du festival de musique world français Les Escales Saint-Nazaire, ce fils de pasteur va au-delà de son rôle de prédicateur rastafarien avec l’esprit enflammé et jovial qui le distingue. Il parcourt la scène en courant, s’adresse à la foule et roule joyeusement sur le sol. Mais d’où provient cette énergie sans limites après autant d’années de silence? Comme McAnuff partage-t-il ses souvenirs avec la « vieille Europe blanche », où il a effectué son retour grâce à la maison de disques Makasound? À l’opposé de tous les moments dévoilant son grand charisme sur scène, nous partageons avec lui des moments dans un contexte intime, tandis qu’il est assis et détendu. Devant le décor neutre d’une scène en construction, une guitare à la main, il raconte des histoires sur la culture rasta. Ses paroles et prières évoquent la poésie de la Jamaïque profonde, terre de ses premières inspirations musicales et rencontres décisives. Même si la grande île est très loin, l’esprit de ses ancêtres est omniprésent.
13:31
Sabrina Starke - InJazz 2019
00:32:002019HD
InJazz réunit les camps de l’offre et de la demande de la scène jazz néerlandaise pour partager des connaissances ou expériences et créer des relations internationales. Le programme du congrès comprend des panels, ateliers, séances de réseautage et présentations. Durant la soirée, des artistes jazz néerlandais émergents ou expérimentés montent sur scène pour montrer ce qu’ils savent faire, dans l’espoir de conquérir de nouveaux publics et de faire avancer leur carrière. Sabrina Starke est une chanteuse-compositrice et productrice autodidacte qui fait figure d’ambassadrice de l’autonomisation. Sa musique qui apaise l’âme a remporté de nombreux prix prestigieux.
14:03
Hampton Hawes Trio - Maison de la Radio
00:33:001971HD
Adolescent, le pianiste américain Hampton Hawes a joué avec des musiciens jazz de renommée mondiale, dont Dexter Gordon, Art Pepper et Shorty Rogers. Dans les années qui ont suivi, Hawes a enregistré plusieurs albums notables en compagnie de son trio. Le style de Hawes a été influencé par la musique gospel, les spirituals et le be-bop, notamment celui de Charlie Parker et de Bud Powell. Dans ce concert enregistré le 25 juin 1971 à la Maison de la Radio de Paris, Hawes se produit en compagnie d’Henry Franklin à la contrebasse et de Mike Carvin à la batterie.
14:36
Sarah McCoy - La Gaite Lyrique
00:43:002017HD
Sarah McCoy a consacré une grande partie de sa vingtaine à jouer du piano et à chanter dans des tavernes sombres et surchauffées de La Nouvelle-Orléans. Le chaos dans ces lieux correspondait très bien à celui de la vie qu’elle menait sur la route depuis l’âge de 20 ans. Aujourd’hui, elle poursuit une tradition perfectionnée par Tom Waits, Amy Winehouse, Leon Russell et Nina Simone, qui ont transformé en poésie les décombres de leur vie remplie de combats.
15:20
Mizikopéyi Big Band Live à L'Atrium
G01:21:002014HD
MizikOpéyi est le premier big band à proposer de la musique franco-antillaise contemporaine issue de la Martinique et de Guadeloupe – notamment le zouk, la biguine, la mazurka et le kompa –, en utilisant les codes traditionnels des arrangements pour big band. En compagnie de l’artiste martiniquais Tony Chasseur, MizikOpéyi propose une aventure musicale exotique à travers l’héritage culturel des Antilles. Le secret du mariage réussi entre rythmes traditionnels et populaires antillais et afro-caribéens réside dans le talent surprenant des musiciens et l’harmonie créée par les cuivres, qui rappelle la grande tradition de La Nouvelle-Orléans. MizikOpéyi met l’accent sur la qualité de la création musicale pour offrir un concentré de l’émotion de la Martinique dans des compositions big band enlevantes.
16:42
Tribute to Django Reinhardt: Rosenberg meets Beets
G01:13:002016HD
Le pianiste néerlandais de renommée mondiale Peter Beets a partagé la scène avec les plus grands du jazz : Chick Corea, Wynton Marsalis, “Toots” Thielemans, Elvin Jones, George Coleman, Johnny Griffin, Benny Golson et John Clayton. Depuis sa tendre enfance, Beets a été entouré de musique. Sa mère, une pédagogue musicale, l’a introduit à la musique classique, tandis que son père, un fervent admirateur d’Oscar Peterson et d’Art Blakey, lui a présenté l’univers du jazz. Bien que les parents de Beets n’aient jamais considéré que la musique puisse être associée à une carrière viable, celle-ci a toujours coulé dans les veines de la famille. Dans cette diffusion présentée sur les ondes de Stingray DJAZZ, Peter Beets partage la scène avec les Stochelo Rosenberg, Martin Limberger et Frans van Geest, spécialistes du jazz tzigane. La cohésion du collectif, la force et la précision des rythmes époustouflants et du tempo insaisissable de Van Geest, et l’aisance avec laquelle la guitare de Stochelo résonne au-dessus de l’impressionnante section rythmique font de cette formation un incontournable dans le monde du jazz. Ce concert hommage à Django Reinhardt regroupe des compositions classiques de ce dernier, des standards jazz ainsi que des pièces hautement mélodiques composées par Stochelo lui-même.
17:56
Jazz de Matosinhos et Sinfónica do Porto: Layas
G00:31:002010HD
30 minutes de... Orquestra Jazz de Matosinhos et Orquestra Sinfónica do Porto Casa da Música, dirigés par Dirk Brossé. La Casa da Música est une salle de spectacle située à Porto, dans le nord du Portugal. Brossé, né à Gand, en Belgique en 1960, est un compositeur polyvalent et un chef d’orchestre respecté sur la scène musicale internationale. Le pianiste Jason Moran et le violoncelliste J.A. Pereira de Sousa accompagnent les deux ensembles.
18:27
Benny Goodman Septet - North Sea Jazz Part I
01:33:001982HD
Plus important festival de musique intérieur au monde, le North Sea Jazz Festival présente en trois jours le passé, le présent et le futur du jazz dans la ville de La Haye, en plus de s’intéresser au blues, au soul, au funk et au hip-hop. En 1982, le légendaire clarinettiste jazz et chef d’orchestre Benny Goodman s’est produit au festival en compagnie de son septuor. Fidèle à lui-même, le « roi du swing » a recréé l’atmosphère endiablée des années 1930, époque où le jazz connaissait une popularité sans précédent. Le septuor de Goodman comprend Scott Hamilton (saxophone ténor), John Bunch (piano), Phil Flanigan (contrebasse), Mel Lewis (batterie), Warren Vaché (trompette) et Chris Flory (guitare). Ce concert est la première de deux prestations livrées au festival en 1982.
20:01
TorTube: Dual City Concert Band ft. Hermine Deurlo
G00:58:002016HD
Les amateurs de jazz ont une nouvelle destination pour obtenir leur dose de musique de qualité au petit écran : TorTube! Cette série d’enregistrements est filmée depuis le club De Tor d’Enschede, aux Pays-Bas, qui figure parmi les clubs de jazz les plus authentiques d’Europe. Certains des musiciens les plus en vue des Pays-Bas et du reste du monde se déplacent pour se produire devant son public composé de passionnés de jazz, dans une ambiance tout simplement unique. Intitulé « Foot Together », cet épisode de la série TorTube met en vedette l’emblème du jazz néerlandais et spécialiste de l’harmonica chromatique Hermine Deurloo, qui collabore ici avec la formation Dual City Concert Band, menée par Rini Swinkels. Ce big band fougueux livre un jazz puissant et débordant de swing, auquel l’inénarrable Hermine Deurloo ajoute une touche colorée lorsqu’elle sort son harmonica Toots Mellow Tone de marque Hoyner.
21:00
Duets: Carla Bley and Steve Swallow in 1988
G00:43:001988HD
Impossible de nier que la pianiste Carla Bley et le bassiste Steve Swallow partagent une connexion toute particulière. C’est qu’en plus de se produire au sein des mêmes formations depuis les années 60, les deux artistes forment un couple depuis plus de deux décennies. Leurs performances sont la définition même de la télépathie musicale : un simple regard ou un sourire suffisent pour donner une nouvelle dimension à la musique. En 1988, Swallow et Bley ont commencé à se produire en duo à travers l’Europe, les États-Unis, l’Amérique du Sud et le Japon. Dans cette performance, Swallow et Bley interprètent les titres de Duets, un album lancé la même année, y mariant leur approche respective du jazz traditionnel, du folk et de la musique classique pour livrer un récit musical des plus touchants.
21:43
Michael Brecker Band - North Sea Jazz
02:16:001989HD
Le North Sea Jazz Festival est le plus grand festival de musique en salle au monde, reconnu mondialement comme l’événement où l’on présente le jazz d’hier, d’aujourd’hui et de demain en trois jours. En plus du jazz, genre musical phare de ce festival, on y entend aussi du blues, de la soul, du funk et du hip-hop. En 1989, le saxophoniste et compositeur américain décoré Michael Brecker et son groupe se sont produits au North Sea Jazz Festival à La Haye. Accompagné du bassiste Jeff Andrews, du batteur Adam Nussbaum, du pianiste Joey Calderazzo et du guitariste Mike Stern, Brecker a démontré sa virtuosité sur toute la ligne.