Grille horaire

Quatre musiciens d’exception nous invitent à réimaginer les titres pop et soul de Gregory Porter, Stevie Wonder, U2, Seal et plusieurs autres, dans des arrangements signés par le pianiste Alfio Origlio. Le chanteur d’origine napolitaine Walter Ricci nous fait pénétrer dans son univers unique, marqué par son incroyable sensibilité. Il est accompagné par les rythmes contagieux de Manu Katché à la batterie, de Jérôme Regard à la basse, et d’Alfio Origlio au piano. Le concert a été enregistré dans le cadre de l’édition 2020 du Festival Jazz au Sommet, en France.

Un support sonore aux combinaisons provocatrices, un laboratoire de musique moderne, un véhicule d’inspiration dont l’importance a été prouvée par nombre de collaborations de haut vol. Les mélomanes qui apprécient le jazz pour sa capacité à provoquer et à remettre constamment en question le statu quo ne s’attendent sûrement pas à ce qu’un ensemble aussi conventionnel dans sa configuration se détache aussi complètement de la tradition. Mais parfois, plus l’ADN d’un ensemble est ancré dans la tradition, plus la marge est grande pour céder le pas à la nouveauté. L’innovation est au cœur de la démarche de VEIN, ensemble suisse audacieux composé des frères Michael et Florian Arbenz, et du bassiste Thomas Lähns, pour qui le terme « trio avec piano » est depuis longtemps trop restrictif.

Louis Armstrong: Live in '59 présente l’un des seuls concerts connus d’Armstrong depuis les années 1950 à avoir été filmé en intégralité. Dans ce concert de 55 minutes, filmé en Belgique en 1959, on retrouve la plupart des morceaux cultes de Satchmo, notamment « Mack The Knife », « When It’s Sleepy Time Down South » ou encore « Stompin’ At The Savoy ». Il est accompagné par les membres de son groupe sensationnel, les All-Stars : Trummy Young, Peanuts Hucko, Billy Kyle, Danny Barcelona et Mort Herbert.

Les amateurs de jazz ont une nouvelle destination pour obtenir leur dose de musique de qualité au petit écran : TorTube! Cette série d’enregistrements est filmée depuis le club De Tor d’Enschede, aux Pays-Bas, qui figure parmi les clubs de jazz les plus authentiques d’Europe. Certains des musiciens les plus en vue des Pays-Bas et du reste du monde se déplacent pour se produire devant son public composé de passionnés de jazz, dans une ambiance tout simplement unique. Cet épisode de la série TorTube, intitule « Who’s The Bossa », met en scène la chanteuse jazz néerlandaise Josee Koning. Plus importante interprète de musique brésilienne aux Pays-Bas, cette grande dame du jazz s’inspire des compositions d’Antônio Carlos Jobim pour vous convier à un voyage musical dans les rues ensoleillées de São Paulo.

La série Da Pá Virada Sessions présente les meilleurs musiciens de la scène jazz contemporaine du Brésil et d’ailleurs. Filmées à São Paulo, ces séances proposent une expérience unique en apportant un éclairage nouveau sur la scène musicale brésilienne. Tous les artistes qui y prennent part ont été sélectionnés en collaboration avec l’éditeur musical de Stingray DJAZZ. Les Da Pá Virada Sessions mettent notamment en scène Os Capoeira, troupe qui pratique l’art martial brésilien homonyme. Provenant de la province de Bahia, cette pratique traditionnelle combine danse, acrobaties et percussions. Os Capoeira dirige également un centre culturel à São Paulo. Laissez-vous inspirer par la version unique de la culture brésilienne proposée par Os Capoeira!

La série « Da Pá Virada sessions » réunit les meilleurs musiciens du jazz brésilien contemporain et plus encore. Chacune des sessions filmées à São Paulo procure une expérience unique en offrant un nouveau point de vue sur la scène musicale du Brésil. Les artistes participants sont choisis avec l’aide de l’éditeur musical de Stingray DJAZZ. Parmi ceux-ci se trouve Caixa Cubo, un trio qui explore la richesse du paysage rythmique brésilien en y intégrant des tendances du jazz brésilien moderne. Dans cet épisode, Caixa Cubo se produit avec la chanteuse Zé Leônidas, Dani Gurgel de « Da Pa Virada Sessions » et Rokas Kucinskas de Stingray DJAZZ.

Festival, congrès et foire commerciale, jazzahead! est l’un des événements les plus importants de la communauté internationale de jazz. Organisé à Brême en Allemagne, il réunit des musiciens, des promoteurs, des agents, des organisateurs, des experts en jazz et des amateurs de musique du monde entier. Pendant trois jours, l’édition 2022 a accordé une attention particulière à la scène jazz canadienne et présenté 40 performances d’artistes exceptionnels provenant du Canada, des États-Unis et de l’Europe. Parmi eux, la pianiste allemande Clara Haberkamp accompagnée du contrebassiste James Banner et du percussionniste Lukas Akintaya. Devenue célèbre en tant que chanteuse et parolière, la musicienne offre ici une performance instrumentale, à l’image de son plus récent album Reframing the Moon. Son oreille précise, son don presque magique pour la mélodie et son étonnante sensibilité aux contrastes créent des moments complexes et denses, contrebalancés par d’autres plus émouvants de contacts émotionnels directs avec le public.

À la fois salon professionnel, exposition et festival, jazzahead! est l’un des événements les plus courus de la grande communauté internationale du jazz. Présenté chaque année dans la ville allemande de Bremen, jazzahead! regroupe musiciens, imprésarios, programmateurs, spécialistes du jazz et amateurs de musique du monde entier. En 2024, jazzahead! s’est intéressé à la scène jazz des Pays-Bas, et a convié plus de quarante artistes et formations à se produire pendant les trois jours de l’événement. Parmi ceux-ci se trouve Luc Ben Abdeslam, mieux connu sous le nom de Daoud. Ce musicien hautement polyvalent natif de Toulouse porte les chapeaux de trompettiste, de producteur, d’auteur, de mixeur et de compositeur. Ayant gagné une précieuse expérience à titre d’instrumentiste d’appoint, le musicien français est aujourd’hui à la tête d’un jeune quintette dynamique qui a rapidement fait sensation sur la scène musicale française. Daoud captive le public avec sa musique irrévérente débordante d’émotions et d’ironie, ses performances rafraîchissantes et charismatiques, et son humour ludique. Sa sonorité unique combinant jazz, hip-hop, R&B, blues et soul a permis à la formation de remporter des concours en 2022 et d’assurer la première partie d’artistes réputés, tels que Lakecia Benjamin et Eric Truffaz, en 2023. Le quintette s’est également produit sur les planches de grands festivals de jazz, notamment à Montréal et à Juan-les-Pins. La formation est composée de Luc Ben Abdeslam (trompette), Étienne Manchon (clavier), Louis Navarro (contrebasse), Felix Robin (vibraphone) et Guillaume « Wisedrum » Prevost (batterie).

Le Festival de jazz de Newport, créé à l’été 1954 dans la ville nord-américaine de Newport à Rhode Island, est devenu l’une des plus grandes célébrations du jazz au monde. Le festival a donné lieu à de nombreux albums de concerts célèbres de vedettes du jazz et à plusieurs tournées mondiales, y compris les éditions du Festival de jazz de Newport à Rotterdam, aux Pays-Bas. En 1968, le Festival de jazz de Newport à Rotterdam accueillait trois grands musiciens américains : le pianiste Horace Silver, le guitariste Muddy Waters et le trompettiste Dizzy Gillespie accompagnés de leurs groupes.

Le North Sea Jazz Festival est le plus grand festival de musique en salle au monde, reconnu mondialement comme l’événement où l’on présente le jazz d’hier, d’aujourd’hui et de demain en trois jours. En plus du jazz, genre musical phare de ce festival, on y entend aussi du blues, de la soul, du funk et du hip-hop. En 1987, le célèbre saxophoniste de smooth jazz aimé des foules Kenny G a courtisé les spectateurs au North Sea Jazz Festival à La Haye. Après ses débuts dans le Love Unlimited Orchestra, il a formé son groupe pour donner cette prestation au charme hypnotique.

Teus Nobel est un trompettiste et bugliste néerlandais. Petit, il fut fasciné par le jeu puissant de trompettistes comme Maynard Ferguson et Bill Chase. Au conservatoire, il joua dans des groupes de jazz et il accompagna des comédies musicales. Une fois ses études achevées, il se joignit à l’Orchestre de l’armée de l’air, où il joua des marches teintées de musique pop et de jazz. Ce concert a été enregistré au Bimhuis d’Amsterdam. Teus dédie ses compositions à ses héros musicaux : Jarmo Hoogendijk, Woody Shaw, Christian Scott, Roy Hargrove et Eric Vloeimans. Il joue des morceaux de son second album, intitulé « Legacy ».

Ce documentaire est un portrait de Marcus Miller enregistré au moment de la tournée « Tutu Revisited » en 2009. Dans ce film Marcus Miller revient longuement sur sa relation avec Miles Davis. Il aborde également tout le processus de composition de «Tutu », et nous révèle de nombreuses anecdotes sur l’enregistrement de cet album mythique. Le tournage de ce documentaire s’est déroulé lors de l’exposition « We Want Miles » à la Cité de la Musique de Paris en 2009.