Grille horaire

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00:00
Tango Extremo: Tango dans la Tundra
G01:08:002016HD
En novembre 2015, le quintette Tango Extremo a quitté sa ville natale de La Haye pour se lancer dans un périple de près de 5000 kilomètres à travers la Russie, pendant lequel ses membres ont joué 9 concerts en 13 jours. Leur itinéraire bien chargé les a menés à Moscou, Novossibirsk, Saratov, Tomsk et Barnaoul, en autobus, en avion et en train. Sur place, l’ensemble a collaboré avec un orchestre classique local, animé des ateliers, et réchauffé le public russe afin de compenser la rudesse du froid sibérien. Le journaliste néerlandais Herman Nanninga a documenté cette tournée monumentale de la Russie dans le film Tango op de Toendra, ou Tango dans la toundra.
01:08
Emie R. Roussel Trio - jazzahead!
00:45:002019HD
L’événement international jazzahead! – qui rassemble une foire commerciale, une exposition et un festival de renom – est l’un des plus importants du monde du jazz. Organisé chaque année à Bremen, en Allemagne, il réunit des musiciens, des tourneurs, des agents, des organisateurs, des spécialistes du jazz et des mélomanes. En 2019, 40 projets jazz issus du monde entier y ont livré des concerts au cours de trois jours, et une attention particulière a été accordée à la scène jazz de la Norvège. L’un des participants est le trio Emie R. Roussel. Avec une indéniable ardeur et une forte chimie, ce trio livre un jazz créatif et envoûtant. Depuis 2010, Roussel a rapidement gravi les échelons de la scène jazz canadienne pour figurer désormais parmi ses artistes majeurs d’aujourd’hui. Elle est accompagnée de Nicolas Bédard à la basse et Dominic Cloutier à la batterie.
01:54
Freedoms Trio - jazzahead!
G00:40:002018HD
À la fois salon professionnel, exposition et festival, jazzahead! est l’un des événements les plus courus de la grande communauté internationale du jazz. Présenté chaque année dans la ville allemande de Bremen, jazzahead! regroupe musiciens, imprésarios, programmateurs, spécialistes du jazz et amateurs de musique du monde entier. Cette année, pendant trois jours, 40 ensembles et artistes jazz internationaux ont célébré la Pologne, le pays partenaire de cette 13e édition de l’événement. L’une de ces formations est le Freedoms Trio, un projet international regroupant le Norvégien Steinar Aadnekvam, le Brésilien Rubem Farias et le Mozambicain Deodato Siquir, qui amalgame le meilleur de la culture de chacun de ses membres en un tout cohérent.
02:34
MotorMusic Jazz Sessions: Nardozza - Bisceglia
G01:05:002015HD
Les Belgium Sessions sont enregistrés aux studios de MotorMusic à Malines, en Belgique. Des musiciens de jazz internationaux donnent un aperçu créatif de leur façon de faire du jazz. MotorMusic est célèbre en Belgique pour ses enregistrements de haute qualité, son expérience et sa grande passion pour la musique. Beaucoup de grands musiciens se sont rendus à Malines pour travailler avec MotorMusic. Les musiciens qui figurent dans ces sessions comptent parmi les meilleurs de la Belgique et de l’Europe. Regardez-les en train de créer de la musique fraîche. Le trompettiste Carlo Nardozza et le pianiste Michel Bisceglia unissent leurs forces pour créer de la musique magnifique, marquée de mélodies envoûtantes et de beaux thèmes. Les musiciens belges aux racines italiennes ont travaillé ensemble sur plusieurs projets ces dernières années. Cette MotorMusic Session présente le fruit de deux identités différentes, du beau mélange qu’on obtient quand on n’utilise qu’un piano et une trompette.
03:40
Alabama Shakes - Live at The Metro Theatre
PG01:24:002013HD
Le premier disque "Boys & Girls" de Alabama Shakes a eu un effet foudroyant, nous séduisant par son irrésistible rock 'n' roots teinté de blues et sa charmante soul du sud. Ils jouent ici au Metro Theatre de Sydney en Australie le 17 janvier 2013.
05:05
Hommage à Django Reinhardt: Bireli Lagrene
PG00:29:001999HD
Biréli Lagrène est un guitariste jazz français né le 4 septembre 1966 dans une famille de tradition manouche. Son frère et son père l’ont initié dès un jeune âge au répertoire de Django Reinhardt, dont l’influence se fait toujours sentir dans le style de Lagrène. Dans cette performance, Lagrène rend hommage à Django Reinhardt en compagnie du fils de ce dernier, Babik Reinhardt.
05:35
Earl Hines Quartet, Spa, 1977
G01:24:001977HD
Malgré son âge avancé, le légendaire pianiste jazz Earl Hines était au sommet de son art lorsqu’il s’est produit dans la ville belge de Spa, en 1977. Accompagné de Rudy Rutherford (instruments à anche), Jimmy Leary (basse) et Eddie Graham (batterie), Hines fait lever la soirée avec ses interprétations de « I Can’t Believe That You’re In Love With Me » et « The Man I Love ». Marva Josie se joint au groupe le temps d’interprétations émouvantes de « A Sunday Kind of Love » et du classique « Kansas City ». Le concert se termine avec « Caravan », un long solo de batterie livré par Graham.
07:00
Charlie Byrd Trio #1
01:00:001993HD
Quand on dit Charlie Byrd, on dit bossa nova. L’homme qui a popularisé la musique brésilienne dans le monde entier en collaborant avec Stan Getz sur l’album Jazz Samba en 1962 joue avec son trio dans une boîte intime à La Nouvelle-Orléans. Le trio comprend Joe Byrd, son frère, à la contrebasse et Chuck Redd à la batterie. En appliquant ses techniques de guitare classique acoustique au jazz et à la musique populaire, Byrd réussit à faire sonner sa guitare espagnole aux cordes de nylon comme une guitare électrique à caisse creuse. Le trio couvre une large gamme de musique, jouant de la musique écrite par les vieux maîtres du jazz Duke Ellington et Fats Waller, mais également des classiques de la bossa nova de Jobim : “Corcovado” et “Wave”. Dans cette émission : la première partie du concert.
08:00
Tel Aviv Sessions: Eli Degibri
G01:00:002012HD
Les rues animées de Tel Aviv sont marquées par la musique de la nouvelle génération d’artistes de jazz israéliens, qui font forte impressions sur la scène jazzistique. La série de DJAZZ « Tel Aviv Sessions » est le baromètre du jazz israélien des années 2000. Les concerts de cette série ont été enregistrés à plusieurs clubs de Tel Aviv. Plusieurs des groupes de jazz les plus talentueux et les plus frais sont passés en revue. La série met en valeur l’inventivité sans limites et la diversité de la scène de jazz israélienne. Lors de ce concert enregistré au centre culturel Enay, le saxophoniste Eli Degibri est accompagné du prodige du piano Gadi Lehavi. Cette rencontre unique entre les sons du saxophone et du piano produit une émotion incroyable.
09:01
Ella Fitzgerald in Brussels: The American Songbook
G00:59:001957HD
Ella Fitzgerald: Live in '57 présente « la Grande Dame du Jazz » dans une concert distinct. L’un se trouve être le premier concert d’Ella à avoir été filmé dans son intégralité. Lors de cette représentation, en Belgique, en 1957, Ella se produit sur scène avec de grands noms du jazz, comme Ray Brown, Herb Ellis, Jo Jones ainsi que le légendaire Oscar Peterson. Ils jouent des standards tels que « Lullaby Of Birdland » ou encore « It Don’t Mean A Thing (If It Ain’t Got That Swing) ». Bien qu’elle voulût devenir danseuse, Ella Fitzgerald écoutait les disques de Louis Armstrong, Bing Crosby et les Boswell Sisters dès son plus jeune âge. Après ses débuts lors d’un concours de talents en 1934, Ella s’est joint à l’orchestre de Chick Webb, avec lequel elle a enregistré plusieurs chansons à succès. Elle a pris le contrôle de l’orchestre après la mort de Chick Webb. Ce n’était que le début de sa carrière. Ella Fitzgerald est devenue célèbre en tant que ‘First Lady of Song’ et ‘Queen of Jazz’, avec une tessiture de trois octaves. La chanteuse de jazz américaine était surtout appréciée pour son ton pur, son intonation, son phrasé et ses talents d’improvisation. En moins de 60 ans, Fitzgerald a vendu 40 millions d’albums et remporté 13 Grammy Awards pour ses interprétations superbes de chansons du Great American Songbook.
10:00
Gregory Porter - Jazz a Vienne
G00:50:002012HD
Jazz à Vienne est l’un des plus prestigieux festivals de jazz au monde. Depuis 1981, il attire des artistes jazz de pointe, et certains d’entre eux sont revenus y jouer à plusieurs reprises. L’édition 2013 était à la hauteur de toutes les attentes : la programmation était remplie des plus grands noms de la musique. Parmi ceux-ci, l’interprète vocal Gregory Porter transcende les limites du jazz. Sa magnifique voix de baryton peut plonger sans difficulté dans le lyrisme, la mélodie se transformant délicatement à chaque phrasé, tandis que la rythmique effectue un va-et-vient subtil tout au long de la mesure.
10:50
P. Damasiewicz & Power of the Horns - jazzahead!
G00:30:002018HD
À la fois salon professionnel, exposition et festival, jazzahead! est l’un des événements les plus courus de la grande communauté internationale du jazz. Présenté chaque année dans la ville allemande de Bremen, jazzahead! regroupe musiciens, imprésarios, programmateurs, spécialistes du jazz et amateurs de musique du monde entier. Cette année, pendant trois jours, 40 ensembles et artistes jazz internationaux ont célébré la Pologne, le pays partenaire de cette 13e édition de l’événement. L’une de ces formations est l’ensemble free jazz Power of Horns. Formé en 2007 et dirigé par le multi-instrumentiste et compositeur Piotr Damasiewicz, Power of Horns propose une musique hautement énergique, voire turbulente.
11:21
Espen Berg Trio - jazzahead!
00:34:002019HD
Le salon professionnel et festival international Jazzahead! est l’un des événements les plus importants de la communauté jazz. Ayant lieu chaque année à Brême, en Allemagne, il rassemble musiciens, programmateurs, agents, organisateurs, experts du jazz, et passionnés de musique. Cette année, Jazzahead! accorde une attention toute particulière à la Norvège dans sa sélection de 40 formations de jazz provenant des quatre coins du monde – celles-ci sont invitées à se produire durant les trois jours du festival. L’un des artistes, Espen Berg, a reçu le prestigieux prix musical norvégien « JazZtipendiatet » en 2016 et a été proclamé « véritable maître du piano » par All About Jazz. Au cours des quatre dernières années, il a sorti trois albums et fait de nombreuses tournées avec son trio. L’habileté du groupe à interpréter de la musique complexe aux plans mélodique et rythmique ne manque pas d’émerveiller les foules du monde entier.
11:55
Stéphane Grappelli: Festival Jazz à Varsovie
G02:05:001991HD
Tous les Polonais se réjouissaient de l'événement : Stéphane Grappelli venait donner un concert à Varsovie pour la première fois de sa longue et impressionnante carrière. C’était en octobre 1991. Il faisait déjà froid, mais la perspective de voir le maestro jouer pour les citoyens polonais réchauffait le cœur des amateurs de jazz à travers le pays. Le violoniste de jazz français a commencé sa carrière à Paris en jouant avec Django Reinhardt en tant que membre principal du Quintette du Hot Club de France. Plus tard, Grappelli a longuement collaboré avec George Shearing, effectuant des tournées dans toute l'Europe. Le virtuose du violon a fait des enregistrements avec beaucoup des plus grandes stars mondiales du jazz dont Gary Burton, Earl Hines et Joe Venuti. Son jeu était enraciné dans le swing et a toujours été caractérisé par un son doux. Ce programme, enregistré en live en octobre 1991 dans une salle comble de l’Opéra de Varsovie, se termine par une retentissante « standing ovation » de 10 minutes. La presse a confirmé le succès de cet événement historique en qualifiant le concert que vous êtes sur le point de voir de « plus grand événement dans l'histoire du jazz polonais ».
14:01
Aki Rissanen Trio au Jazzclub Unterfahrt de Munich
G01:45:002017HD
L’intérêt d’Aki Rissanen pour le jazz a pris racine lorsque le musicien a entrepris des leçons de piano classique, et sa passion pour l’improvisation musicale lui a depuis permis de se classer parmi les pianistes jazz les plus réputés de sa Finlande natale. En plus de composer et d’interpréter sa propre musique, Rissanen a également collaboré avec Verneri Pohjola et Dave Liebman. En direct du Jazzclub Unterfahrt de Munich, en Allemagne, Rissanen présente le meilleur du jazz scandinave et de son ADN, le « ton nordique », en compagnie du bassiste Antti Lotjonen et du batteur Teppo Makynen.
15:46
BIRDtv: Bassekou Kouyaté
00:16:002016HD
Le club et restaurant BIRD propose principalement du jazz, mais présente également des artistes de soul, funk, hip-hop et musique électronique. Le nom BIRD fait référence au surnom du musicien de jazz new-yorkais légendaire Charlie Parker. BIRD offre à ses hôtes des pizzas napolitaines, de la musique métropolitaine, du bon vin et de bonnes bières. En 2014, DJAZZ et BIRD ont lancé l’initiative BIRDtv : les meilleurs concerts et interviews sur votre écran ! Cet épisode présente musicien malien Bassekou Kouyaté, le fondateur du groupe Ngoni Ba, qui compte plusieurs membres de sa famille, dont son épouse Amy Sacko, chanteuse, et deux de ses fils, joueurs de n'goni.
16:02
Seine Sessions: Hiphop Jazz
PG00:28:002016HD
Le terme « jam-session » a vu le jour dans les années 20, lorsque des musiciens noirs et blancs se rassemblaient dans des cafés enfumés après leurs concerts respectifs pour s’amuser avec le type de jazz qu’ils ne pouvaient jouer au sein des ensembles traditionnels. Bing Crosby était un habitué de ces sessions, et s’amusait à marquer le premier et le troisième temps des phrases musicales en tapant des mains, geste que les musiciens ont surnommé « jammin’ the beat ». Aujourd’hui, les Seine Sessions redonnent vie aux belles années des « jam-sessions », tandis que la crème des scènes jazz, blues, manouche et funk parisiennes se produit sur les planches du restaurant et club de jazz légendaire Le Réservoir. Intitulé « Hip-hop jazz », cet épisode animé par Eddy King présente des performances uniques livrées par des artistes qui jouent ensemble pour la toute première fois, et des entretiens avec DjeuhDjoah, Lieutenant Nicholson, Kacem Wapalek et plusieurs autres.
16:30
King Ayisoba - Eurokeennes 2015
G00:49:002015HD
Le Festival des Eurockéennes est l’un des plus importants festivals de musique d’Europe. Organisé chaque année sur une réserve naturelle en bordure du lac Malsaucy, près de la ville française de Belfort, le festival présente les plus grands noms de la musique internationale. Bien que son créneau original soit réservé au rock, le festival cède aujourd’hui la scène à des artistes de styles variés, du hip-hop au reggae. Dans le cadre de l’édition 2015 des Eurockéennes, King Ayisoba a présenté sa version contemporaine de la musique ghanéenne traditionnelle. Se produisant toujours avec sa guitare à deux cordes appelée kologo, Ayisoba déploie l’énergie et les sonorités du 21e siècle.
17:20
New Cool Collective Big Band at the Oosterpoort
G00:54:002010HD
New Cool Collective (NCC) groove depuis plus de 24 ans, grâce à son mélange unique de jazz, dance, latin, salsa, afrobeat et boogaloo. La musique du groupe est toujours funky, dynamique et dansante. En tant que pionnier de la scène de jazz néerlandaise, NCC a reçu de nombreuses récompenses et sillonné l’Europe, l’Asie et l’Amérique du Nord. Le groupe joue dans les clubs de jazz les plus branchés comme aux grands festivals de pop-rock : Sziget (Hongrie), Lowlands (Pays-Bas), Aberdeen Alternative Festival (Écosse)… NCC a collaboré avec de nombreux artistes néerlandais et internationaux, en tournée et en studio. Dans cet enregistrement, le groupe joue de la musique énergique dans une formation big band.
18:14
Duke Ellington: Jazz from Newport, Bruxelles, 1973
G00:54:001973HD
En 1956, Duke Ellington et son orchestre ont livré un concert légendaire dans le cadre de la troisième édition du Newport Jazz Festival. Le solo remarquable du saxophoniste ténor Paul Gonsalves sur Diminuendo and Crescendo in Blue a revitalisé la carrière d’Ellington, et le succès remporté lors de ce spectacle l’a porté pour le reste de sa carrière. Depuis 1973, des festivals portant le nom de Newport sont organisés dans le monde entier. Moins d’un an avant sa mort, Ellington livre un concert inoubliable à Bruxelles en compagnie de son ensemble – qui peut encore compter sur le talent de Gonsalves –, devant un public hautement reconnaissant.
19:08
Dave Brubeck and Paul Desmond live in Belgium
G00:54:001965HD
Dave Brubeck: Live in '64 affiche une concert merveilleusement filmé de l’un des quartets les plus aimés de l’histoire du jazz. Enregistrés au sommet de leur puissance et de leur popularité, Paul Desmond (saxophone alto), Joe Morello (batterie), Eugene Wright (contrebasse) et Dave Brubeck (piano) explorent la voie qu’ils ont ouverte vers les métriques inhabituelles dans ‘Forty Days’ et dans deux versions de leur tube ‘Take Five’. Ils font également des incursions dans les musiques du monde avec une interprétation uniques de ‘Kote Song’. L’alchimie intime sur la scène et le sens musical impeccable de ses musiciens a fait du Dave Brubeck Quartet un super groupe primé.
20:02
Tim Kliphuis et l'OCN: The Changing Seasons
G00:57:002015HD
L’Orchestre de chambre néerlandais a demandé au violoniste Tim Kliphuis, connu internationalement pour son approche métissée de la musique, d’écrire une nouvelle version des « Quatre Saisons » d’Antonio Vivaldi. Kliphuis a décidé de prendre l’improvisation comme point de départ, tout en gardant les thèmes et accords célèbres de Vivaldi, qui donnent à l’œuvre sa belle énergie. Le résultat est une interprétation fraîche et passionnante des « Quatre Saisons », qui ne perd cependant pas la version originale de vue. Chaque saison a son propre caractère : la fraîcheur du printemps se reflète dans l’usage de musiques traditionnelles irlandaise et norvégienne ; la chaleur d’été est audible dans les rythmes de jazz et de funk américains ; l’automne comprend un safari galopant en Afrique du Sud et le froid de l’hiver est contré par l’énergie de musique tzigane russe. Dans chaque mouvement, Kliphuis a en tête une métropole qu’il a visitée lors de ses tournées précédentes. Un vrai spectacle métissé !
21:00
Nubiyan Twist - Music Meeting
G01:17:002019HD
Depuis 1985, à l’occasion de la Pentecôte, la ville de Nijmegen (Pays-Bas) accueille l’International Music Meeting Festival. Avec sa grande variété de concerts de jazz, d’improvisation, de musiques traditionnelles et de métissages uniques, l’audacieux vise à favoriser les rencontres musicales et les collaborations internationales. En 2019, Nubiyan Twist a livré un concert à l’International Music Meeting Festival. Ce groupe londonien livre une musique à la croisée du jazz et du soul.
22:17
New Cool Collective: Live in Luxor
G01:42:002013HD
New Cool Collective (NCC) groove depuis plus de 24 ans, grâce à son mélange unique de jazz, dance, latin, salsa, afrobeat et boogaloo. La musique du groupe est toujours funky, dynamique et dansante. En tant que pionnier de la scène de jazz néerlandaise, NCC a reçu de nombreuses récompenses et sillonné l’Europe, l’Asie et l’Amérique du Nord. Le groupe joue dans les clubs de jazz les plus branchés comme aux grands festivals de pop-rock : Sziget (Hongrie), Lowlands (Pays-Bas), Aberdeen Alternative Festival (Écosse)… NCC a collaboré avec de nombreux artistes néerlandais et internationaux, en tournée et en studio.