00:00
Seun Kuti & Egypt 80 - Cabaret Sauvage
Seun Anikulapo Kuti beschikt over de uitstraling, energie en woede van zijn vader, de legendarische musicus Fela Kuti. Met de musici uit Fela Kuti’s legendarische band 'Egypt 80' brengt Seaun Kuti de oorspronkelijkste incarnatie van de Afrobeat tot leven. Door diep in verschillende Afrikaanse tradities te graven zet Seun zijn eigen stempel op de muziek door te reflecteren op de verschillen en culturen van het continent. Driekwart van de musici die nu in Egypt 80 spelen werkten niet alleen met Fela Kuti samen, maar werden ook vaak met hem lastiggevallen en vastgezet.
01:31
Melody Gardot at Château d'Hérouville
Componist Michel Magne transformeerde Château d'Hérouville, een 18e-eeuws landhuis ten noorden van Parijs waar Frédéric Chopin ooit met zijn George Sand woonde, in de jaren ’60 tot de eerste residentiële opnamestudio. Naast de uitstekende faciliteiten beschikt het complex over een zwembad en een prachtige tuin, waardoor artiesten er weken of zelfs maanden konden verblijven. Van David Bowie en Iggy Pop tot Pink Floyd en Chet Baker: talloze sterren namen hier onvergetelijke muziek op, totdat de studio in de jaren tachtig zijn deuren sloot. Drie decennia later heropent Château d'Hérouville haar deuren. Dit programma volgt de Amerikaanse singer-songwriter Melody Gardot tijdens haar bezoek aan de legendarische studio. Nadat een ongeluk in 2003 haar overgevoelig maakte voor licht en geluid, ondervond Gardot de helende kracht van muziek aan den lijve. In Hérouville geeft ze een interview en speelt ze een prachtige set. Haar optreden opent met een prachtige versie van ‘Baby I’m a Fool’ en bevat nummers als ‘If The Stars Were Mine’ en ‘Les Étoiles’, om af te sluiten met Chet Baker’s hit ‘You Don’t Know What Love Is’. Melody Gardot (piano, gitaar, zang) wordt begeleid door Charles Staab (drums), Sam Minaie (contrabas), Mitchell Long (gitaar), Sylvain Gontard (trompet), Ludovic Beier (accordeon), Artyom Manoukyan (cello), en Guillaume Latour, Alexandra Kondo en Benjamin Ducasse (viool).
02:23
The Art Farmer Quartet live In England
Art Farmer: Live in '64 belicht een geweldig concert uit 1964 van de grote bugelspeler in zijn hoogtijdagen. Farmers fenomenale band bevat de legendarische gitarist Jim Hall, drummer Pete La Roca, en bassist Steve Swallow. Dit uitmuntende ensemble voert met finesse zowel standards als eigen composities uit, waaruit eens te meer blijkt waarom Farmer tot de meest innovatieve blazers van de jazz wordt gerekend.
03:27
Coleman "Hank" Hawkins: Belgium 1962
Coleman Hawkins: Live in '62 presenteert twee ongelofelijke concerten uit 1962 en 1964. In beide concerten zien we enkele van de grootste Europese en Amerikaanse jazzmusici, onder wie trompettist Harry ‘Sweets’ Edison en drummer ‘Papa’ Jo Jones. Coleman Hawkins, 'De vader van de Jazzsaxofoon’ demonstreert met deze twee concerten waarom hij nog altijd beschouwd wordt als één van de invloedrijkste jazzvernieuwers.
05:45
Earl Hines Kwartet in Spa, 1977
Ondanks zijn gevorderde leeftijd was de legendarische jazzpianist Earl Hines in topvorm tijdens dit optreden in Spa in 1977. Met een band bestaande uit Rudy Rutherford (klarinet en tenorsaxofoon), Jimmy Leary (bas) en Eddie Graham (drums) brengt hij de zaal tot leven met zijn versies van “I Can’t Believe That You’re In Love With Me” en “The Man I Love.” Zangeres Marva Josie voegt zich bij de groep voor uitvoeringen van “A Sunday Kind of Love” en het welbekende “Kansas City” alvorens de set wordt afgesloten met een spetterende vertolking van “Caravan”.
06:52
Lionel Hampton Big Band - Kurhaus Scheveningen
In het Kurhaus in Scheveningen voelen gekroonde hoofden en bekroonde muzikanten zich als een vis in het water. In het auditorium van dit hotel traden talloze grote namen uit uiteenlopende genres op, onder wie de Rolling Stones – wier optreden in 1964 na vier nummers werd afgebroken op last van de politie. Op 2 augustus 1983 stond de Amerikaanse vibrafonist Lionel Hampton in het Kurhaus. Samen met zijn big band, met daarin bekende jazzmusici als saxofonist Arnett Cobb, gaf de "King of the Vibes" een optreden vol pep.
07:00
Sarah Vaughan Live in '58 & 64: The Divine One
Sarah Vaughan: Live in '58 & 64 laat de ‘Divine One’ op de toppen van haar kunnen zien, terwijl ze met haar zwoele stem de jazzstandards ‘Lover Man’, ‘Misty’ en ‘I Got Rhythm’ en de populaire showtunes ‘Over The Rainbow’ en ‘Maria’ ten gehore brengt. Haar stem - één van de beste van de 20e eeuw! - maakt haar interpretaties van nummers van Harold Arlen, Leonard Bernstein, Johnny Burke, de Gershwins en Stephen Sondheim pure magie. Deze drie optredens laten eens te meer zien waarom Sarah Vaughan altijd in één adem wordt genoemd met Ella Fitzgerald en Billie Holiday.
08:08
Jazz Batá 2
De legendarische Cubaanse pianist Chucho Valdés stond op 19 juli 2019 met zijn band ‘Jazz Batá 2’ op het Malta Jazz Festival. Het publiek keek reikhalzend uit naar Valdés’ concert, waarin hij het concept van zijn befaamde Cuban jazz album ‘Jazz Batá’ uit 1972 aan een nieuwe ontdekkingstocht onderwerpt. Het batá-repertoire – de klassieke muziek van West-Afrika – sprak uit elke noot van Valdés’ pianosolo’s. Valdés’ band bestaat uit Dreiser Durruthy (batá’s en zang), Yaroldy Abreu (percussie en zang), Abraham Mansfarroll (percussie), en Ramón Vazquez Martirena-Bajo (basgitaar). Hun sprankelende optreden deed het historische eiland welhaast schudden op de grondvesten.
09:06
Billie Holiday
“God Bless The Child”, “Foolin’ Myself” en “I Loves You, Porgy”: tijdloze nummers die klassiek zijn geworden dankzij de vertolkingen van de onnavolgbare Billie Holiday. ‘Lady Day’, zoals haar trouwe vriend en muzikale partner saxofonist Lester Young haar doopte, was een uiterst originele jazz- en popzangeres. Haar muzikale loopbaan, die het grootste deel van de jaren ’30, ’40 en ’50 omvatte, berustte op haar ongelooflijke talent om met haar stem diepe emotie over te brengen. Haar vocalen, die sterk geïnspireerd waren door de instrumentale jazz, worden geprezen om hun zeer persoonlijke en intieme karakter. In deze compilatie zien we Billie Holiday aan het werk in de jaren ’50. Zij zingt een aantal van haar grootste successen. Geniet van deze unieke opnames van één van de grootste jazzartiesten aller tijden!
09:42
Dizzy Gillespie, Bebop
Het optreden dat pianist Kenny Barron op 27 juni 2019 gaf op het Alfa Jazz Festival in het Oekraïense Lviv was een feestje van jazzvirtuositeit van het hoogste niveau. De eerbiedwaardige maestro van de jazzpiano bracht zijn vaste trio van Kiyoshi Kitagawa (bas) en Jonathan Blake (drums) mee, voor deze tournee aangevuld met Marcus Strickland (tenorsaxofoon) en het aanstormende talent Riley Mulherkar (trompet). Uit hun soepele mix van klassieke bop en eigentijdse invloeden sprak hun pure toewijding aan het genre. Het Oekraïense publiek liet zich betoveren door de lyrische improvisaties in dit onvergetelijke concert.
10:01
Guitarlegend Wes Montgomery in The Netherlands
In Wes Montgomery: Live in '65 staat één van de uniekste en invloedrijkste gitaristen uit de jazzgeschiedenis centraal. Deze prachtige, intieme studioconcerten zijn opgenomen in het voorjaar van 1965. Met drie verschillende line-ups speelt Wes zijn bekendste nummers, waaronder ‘Four On Six’, ‘Jingles’ en ‘West Coast Blues’. Dit zeldzame materiaal bevat boeiende repetitiebeelden. Montgomery demonstreert zijn uitzonderlijke muzikale vocabulaire en zijn ongewone ‘picking’ techniek.
11:20
jazzahead! 2022 - Fergus McCreadie
jazzahead! in het Duitse Bremen is een internationale beurs, tentoonstelling en festival. Het brengt musici, boekers, agenten, organisatoren, musicologen en muziekliefhebbers samen. Hiermee is het uitgegroeid tot één van de belangrijkste gebeurtenissen op de jazzkalender. In 2022 besteedde jazzahead! bijzondere aandacht aan Canada’s jazzscene en traden er in drie dagen tijd veertig internationale jazzgroepen op. Eén van de bands op jazzahead! 2022 is het trio van de Schotse pianist-componist Fergus McCreadie. Bij zijn afstuderen aan het Royal Conservatoire of Scotland in 2018 maakte McCreadie direct indruk op de Europese scene met zijn jazz waarin het landschap en de muzikale tradities van Schotland terugkeren, maar ook Amerikaanse en Scandinavische invloeden hoorbaar zijn. Met Fergus’ tweede album ‘Forest Floor’ maakt hij naam op het wereldtoneel. Fergus McCreadie treedt op met contrabassist David Bowden en drummer Stephen Henderson.
11:53
Mezzoforte - North Sea Jazz
Het North Sea Jazz Festival is het grootste overdekte muziekfestival ter wereld, internationaal bekend als festival waar het verleden, heden en de toekomst van de jazz aan bod komen in drie dagen tijd. Behalve een flinke dosis jazz worden ook andere genres geprogrammeerd, waaronder blues, soul, funk, en hiphop. In 1986 gaf de bekende IJslandse fusionband Mezzoforte een optreden op het North Sea Jazz Festival in Den Haag. Fridrik Karlsson op gitaar, Eythor Gunnarsson op toetsen, Jóhann Ásmundsson op bas en destijds nieuw lid Dave O'Higgins op saxofoon spelen een gevarieerd concert, waarbij ook hun hitsingle "Garden Party" uit 1982 niet ontbreekt.
13:16
McCoy Tyner Trio live at Estival Lugano
Estival Jazz is een jaarlijks jazzfestival dat sinds 1977 plaatsheeft in Lugano, in het Italiaanssprekende deel van Zwitserland. Estival Jazz biedt een opwindende en bijzonder verrassende line-up die zich richt op de muziek van nu. Estival maakt zich sterk voor de schoonheid van verschillende culturen en wil het wederzijds begrip bevorderen. McCoy Tyner, de jazzpianist uit Philadelphia, kwam voor het eerst onder de aandacht dankzij saxofonist Benny Golson, in wiens Jazztet hij speelde. McCoy Tyner werd later nog veel bekender door zijn werk in het John Coltrane Quartet en zijn lange solocarrière. Je zou zijn pianostijl makkelijk kunnen vergelijken met Coltranes saxofoonstijl. Hij liet zich nooit overschaduwen door de energieke saxofonist, maar vormde juist een bron van inspiratie voor Coltrane’s ruimdenkende aanpak. Dankzij zijn werk met Coltrane én zijn solowerk is Tyner één van de invloedrijkste pianisten van de 20ste eeuw.
13:52
El Cahon
Stan Getz behoort tot de allergrootste tenorsaxofonisten ooit en was bekend als 'The Sound' omdat zijn toon bijna hemels mooi was. Zijn belangrijkste bron was Lester Young en werd een bron voor vele anderen terwijl hij zelf nog altijd doorgroeide. Getz kreeg de kans om het vak te leren in veel verschillende belangrijke swing bigbands toen hij nog tiener was door de militaire dienstoproep tijdens de Tweede Wereldoorlog. Hij speelde bij Jack Teagarden (1943) toen hij net 16 was, daarna kon hij invallen bij Stan Kenton (1944-1945), Jimmy Dorsey (1945), en Benny Goodman (1945-1946); hij speelde solo op een paar platen met Goodman. Getz, debuteerde als bandleider op de plaat in juli 1946 met vier titels, werd beroemd toen hij bij Woody Herman's Second Herd (1947-1949) speelde, soleerde (samen met Zoot Sims, Herbie Steward, en Serge Chaloff) op de oorspronkelijke versie van "Four Brothers" en omdat zijn geluid zo goed uitkwam op de ballad 'Early Autumn'. Na zijn vertrek bij Herman, was Getz (behalve enkele uitstapjes naar Jazz at the Philharmonic) de rest van zijn leven zelf de bandleider. Dit programma toont zijn laatste publieke optreden, opgenomen in de Duitse Münchner Philharmoniker op 18 juli 1990. Stan Getz (tenorsaxofoon) wordt begeleid door Kenny Barron (piano), Eddie Del Barrio en Frank Zottoli (synthesizers), Alex Blake (bas) en Terri Lyne Carrington (drums).
14:07
Jimmy Witherspoon Quartet & Rozaa Wortham 1985
Estival is een jaarlijks jazzfestival sinds 1977 en vindt plaats in het Italiaanssprekende gedeelte van Zwitserland, in een stad genaamd Lugano. Estival biedt een opwindende en in het bijzonder een verassende line-up zich in het bijzonder richt op de wereld van moderne muziek. Bij Estival staat het promoten van de pracht, de tolerantie en het bestaan tussen verschillende culturen voorop. Jimmy Witherspoon en Rozaa Wortham, twee buitengewoon bijzondere jazzmusici. Rozaa Wortham bijt het spits af met het Jimmy Witherspoon Quartet. Swingend en energiek zingt ze onder meer 'It Don’t Mean A Thing'. Jimmy Witherspoon, bekend door het nummer 'Ain’t Nobody’s Business', begint zijn optreden met een heerlijke, ontspannen blues.
14:52
MPB Sessions - Verônica Ferriani
Verônica Ferriani is een Braziliaanse zangeres en songwriter die wordt geroemd om haar sterke stem en eigenzinnige muzikale identiteit. Haar carrière omspant diverse stijlen binnen de MPB (Braziliaanse populaire muziek), en zij valt op door de emotionele intensiteit van haar optredens. Daarin presenteert Verônica muziek die werd geïnspireerd door persoonlijke ervaringen, odes aan grote voorbeelden, en natuurlijk eigen composities. Hoe geven hedendaagse artiesten een eigen invulling aan de traditie én creëren ze nieuwe uitdrukkingsvormen binnen de MPB? Met de reeks 'MPB Series' duikt Da Pá Virada Sessions in deze vraag. In deze aflevering combineert host Dani Gurgel een liveoptreden met een tot nadenken stemmend gesprek met Verônica Ferriani. Ze bespreken haar persoonlijke mix van stijlen en nodigen het publiek uit om de rijkdom van de moderne Braziliaanse muziek te ontdekken. Reis met Stingray DJAZZ door de rijke hedendaagse Braziliaanse populaire muziek!
15:55
Grégory Privat - SOLEY
Op Grégory Privats album "Soley" uit 2020 opent zich een hybride universum, waarin stem, piano en synthesizer, Caraïbische en elektronische muziek, en de klassieke en jazz-trio-tradities gebroederlijk samengaan en vermengd raken. Bijgestaan door Chris Jennings op contrabas en Tilo Bertholo op drums laat Privat hier voor de eerste maal van zich horen als zanger. Deze vocale dimensie vormt een krachtige toevoeging aan de instrumentale en narratieve zeggingskracht van "Soley", wat Privats muziek een onverwachte emotionele gelaagdheid verleent.
