TV-gids

De legendarische freejazz-pianist Burton Greene vestigde zijn naam in het New York City van de jaren '60. Nu speelt hij verrassende, spontane improvisaties in Cafe OTO in Londen.

Ter gelegenheid van de 40ste verjaardag van het legendarische album Bitches Brew, waarmee jazzlegende Miles Davis het genre jazz fusion startte, leidt trompettist Wallace Roney leiding een band die muziek van de meester doet herleven. Dit project is het geesteskind van Miles' familie, onder wie diens zoon Erin. Miles wordt persoonlijk vertegenwoordigd door zijn neef, drummer Vince Wilburn. Dit concert uit het antieke Romeinse theater in Vienne, Frankrijk, is een groots eerbetoon aan Miles.

De 'Münchner Klaviersommer' was een jaarlijks terugkerende concertreeks die tussen 1981 en 1998 plaatsvond in het Duitse München. Hoewel de naam van het festival misschien doet vermoeden dat de programmering vooral op pianomuziek gericht was, traden er talloze grote musici uit de jazz en de klassieke muziek op – en niet alleen pianisten. De concerten vonden gewoonlijk plaats in de Gasteig, de thuishaven van het Münchner Philharmoniker. In 1994 stond de legendarische Amerikaanse swingbandleider en vibrafonist Lionel Hampton op dit festival met zijn eigen arrangementen van bekende jazzklassiekers. Hij trad op met Junior Mance op piano, Jimmy Woode op bas en Bobby Durham op drums. Zij werden bijgestaan door het Staatsorkest van Sint-Petersburg onder leiding van Alexander Tschernuschenko om een opwindend bigbandgeluid neer te zetten op pittige uitvoeringen van ‘In the Mood’ en ‘Air Mail Special’. Tot besluit van het programma zingt Hampton de laatste grote hit van Louis Armstrong: ‘What a Wonderful World’.

Bij TorTube zijn jazzliefhebbers op de juiste plek voor hun dosis eersteklas jazz! De sfeervolle jazzclub De Tor in Enschede is één van de meest authentieke jazzpodia van Europa. De beste jazzmusici uit Nederland en de rest van de aardbol vinden hun weg naar De Tor om op te treden voor een uitbundig publiek. In deze aflevering van TorTube, ‘Who’s The Bossa’, neemt zangeres Josee Koning je mee naar de straten van São Paulo. Deze dame, die zich laat inspireren door de muziek van Antônio Carlos Jobim, geldt in Nederland al jaren als ‘leading lady of Brazilian jazz’!

Seun Anikulapo Kuti beschikt over de uitstraling, energie en woede van zijn vader, de legendarische musicus Fela Kuti. Met de musici uit Fela Kuti’s legendarische band 'Egypt 80' brengt Seaun Kuti de oorspronkelijkste incarnatie van de Afrobeat tot leven. Door diep in verschillende Afrikaanse tradities te graven zet Seun zijn eigen stempel op de muziek door te reflecteren op de verschillen en culturen van het continent. Driekwart van de musici die nu in Egypt 80 spelen werkten niet alleen met Fela Kuti samen, maar werden ook vaak met hem lastiggevallen en vastgezet.

De serie Da Pá Virada Sessions brengt de beste musici in beeld die de Braziliaanse jazz van nu rijk is. Alle sessies zijn opgenomen in São Paulo en leveren een unieke ervaring op: ze bieden een frisse blik op de Braziliaanse muziekscene. De artiesten zijn samen met de muziekredacteur van Stingray DJAZZ uitgekozen. Eén van de bands die in deze reeks te zien zijn, is ensemble Samba das Flores, dat zich wijdt aan een ontdekkingsreis door de verschillende ritmes die de wereld rijk is, en daarmee het Braziliaanse erfgoed springlevend houdt. De individuele stemmen van de leden kleuren het unieke geluid van Samba das Flores. Laat de Braziliaanse cultuur en internationale ritmes je inspireren tijdens dit optreden van Samba das Flores!

jazzahead! in het Duitse Bremen is een internationale beurs, tentoonstelling en festival. Het brengt musici, boekers, agenten, organisatoren, musicologen en muziekliefhebbers samen. Hiermee is het uitgegroeid tot één van de belangrijkste gebeurtenissen op de jazzkalender. In 2022 besteedde jazzahead! bijzondere aandacht aan Canada’s jazzscene en traden er in drie dagen tijd veertig internationale jazzgroepen op. Eén daarvan is de band JO van de in Keulen gevestigde drummer en componist Jo Beyer. De veelgeprezen drummer Beyer wordt bijgestaan door Felix Elsner (piano), Sven Decker (tenorsaxofoon) en Andreas Wahl (gitaar en E-bow). Zij improviseren op diens pittige composities met een bijna nonchalant gemak. Het is overduidelijk, het in 2015 opgerichte JO houdt zich aan het bandmotto: “compromisloos plezier”!

Jazzahead! in het Duitse Bremen is een internationale beurs, tentoonstelling en festival. Het brengt musici, boekers, agenten, organisatoren, musicologen en muziekliefhebbers samen. Hiermee is het uitgegroeid tot één van de belangrijkste gebeurtenissen op de jazzkalender. Wegens COVID-19 werd tijdens editie 2021 slechts de helft van alle optredens daadwerkelijk opgenomen in Bremen. De overige geplande optredens werden opgenomen door de artiesten zelf op locaties van hun eigen keuze. Eén van de vele musici die optreden op jazzahead! is de in Seoul wonende Zuid-Koreaanse drummer, componist en kunstenaar Soojin Suh. Zij wordt bijgestaan door altsaxofonist Daniel Ko, tenorsaxofonist Sunjae Lee en contrabassist Younghoo Kim. Soojin Suh is uitgegroeid tot één van Seouls meest veelbelovende drummers sinds zij het professionele circuit betrad in 2008.

In Nederland was jazzmuziek tijdens de Tweede Wereldoorlog door de nazi’s verboden. Een aantal jongeren wilde koste wat koste deze muziek behouden. Zij oefenden in het geheim, speelden illegale radio-uitzendingen na en waren vastbesloten om na de oorlog een school voor jazzmuziek op te richten: het Swing College. Op de dag van de bevrijding, 5 mei 1945, had het Orchestra of the Dutch Swing College haar eerste optreden. De leden gaven lezingen, organiseerden jazzbijeenkomsten en gaven les in jazzmuziek. Al snel veranderde de naam in Dutch Swing College Band. In 1960 werd de DSCBand (toonaangevend voor de Nederlandse traditionele jazz) een beroepsorkest, won ontelbare prijzen en speelt tot op heden wereldwijd met succes. Tijdens dit concert in Schouwburg De Lawei in Drachten houdt de Dutch Swing College Band de traditie in stand met een bijzondere samenwerking met de Marinierskapel der Koninklijke Marine. Samen brengen zij nummers als ‘High School Cadets’ en ‘Perdido Street Blues’ ten gehore.

Het publiek van het Canadese Montreal Jazz Festival werd op 3 juli 1982 getrakteerd op een optreden van een ware muzikale vernieuwer: Jaco Pastorius, die de elektrische bas benaderde als een volwaardig solo-instrument. Pastorius’ spel – een combinatie van complexe harmonieën en soepele melodieën, allemaal uitgevoerd met een ongeëvenaarde speeltechniek – heeft de muziekwereld voor altijd veranderd. In dit concert wordt hij begeleid door Peter Erskine (drums), Don Alias (percussie), Othello Molineaux (steeldrums), Bob Mintzer (tenorsaxofoon en basklarinet) en Randy Brecker (trompet en elektronica). Zij spelen “Chicken”, “Donna Lee”, “Mr. Phone Bone” en “Fannie Mae”. Laat deze buitenkans niet aan je voorbijgaan en beleef Jaco Pastorius’ spetterende optreden op het Montreal Jazz Festival van 1982 alsof je er bij bent!

Deze opname van het Robert Rook Trio vanuit het Bimhuis Amsterdam is buitengewoon. Robert Rook speelt op piano, Thomas Winther Andersen op contrabas en Dick Verbeeck op drums. Hein van der Geen, zei over deze opname: "Robert Rook met zijn trio laat zo veel zien van: elegant lyriek, intense grooves, avontuurlijke improvisatie en interactie. De niveau waarop gemusiceerd word, en boven al hoe het naar elkaar geluisterd word is adembenemend".

New Cool Collective is een Nederlandse band die werd opgericht in 1993 en bestaat uit Benjamin Herman, Joost Kroon, Frank van Dok, Willem Friede, Jos de Haas, Leslie Lopez en David Rockefeller. De band, die in 2000 al werd beloond met een Edison Jazz Award, staat al twintig jaar bekend om zijn unieke mix van jazz, dance, latin, salsa, afrobeat en boogaloo. Deze funky, energieke en dansbare formatie weet zaal na zaal naar het kookpunt te brengen totdat het zweet van het plafond druppelt en er geen voet meer vast op de grond blijft staan. New Cool Collective trad op in onder andere Boedapest, Wenen, Japan, maar ook op vele Nederlandse festivals waaronder Lowlands en North Sea Jazz. Dit concert laat New Cool Collective zien met een aantal speciale gasten, Jules Deelder en Anton Goudsmit, live in het Luxor Theater in Rotterdam.

Dit portret van Marcus Miller werd in 2009 opgenomen tijdens zijn tournee ‘Tutu Revisited’. Hij blikt terug op zijn langdurige samenwerking met Miles Davis. Ook vertelt Miller uitgebreid over zijn compositie 'Tutu', en legt hij uit hoe het legendarische, gelijknamige album tot stand kwam. Deze film werd opgenomen in de tentoonstelling 'We Want Miles' in het Parijse Cité de la Musique.

5 muzikanten, zo’n 5000 kilometer, 9 concerten, in 13 dagen: de tournee die het vijfkoppige Haagse tangogezelschap Tango Extremo in november 2015 door Rusland maakte, zal hen nog lang bijblijven. Tijdens deze tournee speelde het ensemble onder andere in Moskou, Novosibirsk, Saratov, Tomsk, en Barnaul, werd er samengewerkt met een plaatselijk klassiek orkest, werden er masterclasses gegeven, en werden er talloze kilometers afgelegd in treinen en bussen. In de film ‘Tango op de Toendra’, door Herman Nanninga, gaan we mee op deze reis, waarbij Siberische buitentemperaturen van -20 en Argentijns-aandoende binnentemperaturen saxofoonkleppen om lieten buiten en vioolsnaren deed knappen. Maar de warme ontvangst van het Russische publiek maakte alle ontberingen de moeite waard!

'Esplanada' werd in het leven geroepen door componist en percussionist Eddy Koopman, die sinds 1989 aan het Metropole Orkest is verbonden. In Esplanada staat niet Koopman centraal, maar violiste Sarah Koch. Het repertoire werd grotendeels speciaal voor haar geschreven, ter gelegenheid van haar afstuderen aan het Rotterdams Conservatorium. In dit repertoire vermengt Esplanada muzikale invloeden uit oosterse en westerse tradities. De aanwezigheid van beeldend kunstenares Leontine Smit versterkt de meditatieve atmosfeer van dit concert, wat een opwindend, multidisciplinaire kunstuitvoering oplevert.

Een bijzonder concert vanuit Brazilië: het Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo bewijst in deze opname dat ze het belangrijkste orkest in Latijns Amerika is. Dit orkest, gedirigeerd door de charismatische John Neschling, staat bekend om de uitstekende interpretaties van muziek van Latijns-Amerikaanse bodem. Met dit programma weten de musici hun publiek opnieuw te grijpen met een bijzondere combinatie van Braziliaanse en Latijns Amerikaanse klassiekers, waaronder Piazzolla’s 'Invierno Porteno', Villa-Lobos’ 'Choros No. 10' en Ginastera’s 'Malambo'.

Verken de muziek van één van de invloedrijkste en vooruitstrevendste saxofonisten uit de jazzgeschiedenis: John Coltrane! Dompel jezelf onder in deze verzameling met opmerkelijke optredens uit de eerste helft van de jaren ’60, waarin we zien hoe Coltrane’s ongeëvenaarde muzikaliteit en unieke geluid een allesbepalende transformatie ondergaan. In opnames uit verschillende Europese steden zien we Coltrane nummer spelen als “Autumn Leaves”, “Hackensack”, “My Favorite Things”, “I Want To Talk About You”, “Vigil” en “Naima”. Ontdek zelf waarom de muziek van John Coltrane de levens van zovele muziekliefhebbers heeft veranderd!

Vier eersteklas musici voeren samen pop- en soulklassiekers uit die we kennen van artiesten als Gregory Porter, Stevie Wonder, U2 en Seal. De Napolitaanse zanger Walter Ricci heeft zijn sporen in de jazz overtuigend verdiend. Met zijn gevoelige interpretaties leidt hij ons rond in zijn muzikale universum. Hij wordt bijgestaan door een buitengewone ritmesectie bestaande uit Manu Katché op drums, Jérôme Regard op bas en Alfio Origlio op piano. Pianist Alfio Origlio tekende voor de arrangementen. Deze opname uit 2020 werd gemaakt op het Festival Jazz au Sommet in Frankrijk.

Michel Camilo is altijd op zoek naar het muzikale avontuur. Bekend om zijn uitbundige stijl, waarin ook ruimte is voor muzikale intimiteit, beheerst Camilo een breed scala aan jazz en Latin muziek. Michel Camilo was één van de spannendste pianojazzpioniers van de jaren '80: zijn krachtige, tweehandige spel (en zijn overige indrukwekkende technische vaardigheden), zijn beheersing van zowel jazz als de Afro-Cubaanse muziek, en zijn voortdurende zucht naar het muzikale avontuur. De live-opname in deze uitzending werd gemaakt tijdens de Münchner Klaviersommer van 1999. In één van zijn zeldzame solo-optredens improviseert Camilo op zijn Steinway D-vleugel, waaraan hij een verbazingwekkend palet van muzikale kleuren, rijke orkestrale klanken, en tedere lyriek ontlokt.

Het optreden van zangeres Jazzmeia Horn op het Malta Jazz Festival 2019 beloofde veel goeds voor de toekomst van de jazz, en was tegelijk doordrenkt van het verleden van het genre. Met Keith Brown (piano), Rashaan Carter (bas), Irwin Hall (fluit en saxofoon) en Anwar Marshall (drums) herinnerde het optreden van de jonge zangeres het publiek aan de kracht van de jazz het hart te beroeren. Horns concert aan de waterkant van Valletta naast de Ta’Liesse-kerk was een werkelijk betoverende ervaring.

Estival Jazz is een jaarlijks jazzfestival dat sinds 1977 plaatsheeft in Lugano, in het Italiaanssprekende deel van Zwitserland. Estival Jazz biedt een opwindende en bijzonder verrassende line-up die zich richt op de muziek van nu. Estival maakt zich sterk voor de schoonheid van verschillende culturen en wil het wederzijds begrip bevorderen. The 29th Street Saxophone Quartet is een Amerikaans kwartet dat in 1982 werd opgericht door altsaxofonisten Bobby Watson en Ed Jackson, tenorsaxofonist Rich Rothenberg en baritonsaxofonist Jim Hartog. De band heeft een eclectisch repertoire, dat bestaat uit jazz, funk, rap en experimentele muziek.

Broer en zus in eenzelfde band, het komt niet gek veel voor. Toch houdt het Australische duo Stone vast aan hun formule, en dat kun je meteen horen aan hoe fraai hun stemmen bij elkaar kleuren. Het maken van muziek komt van geen vreemde, ook hun ouders stonden eerder als duo op de planken. Dit vroege concert is opgenomen in The Metro Theatre te Sydney, in 2007. Later stond het duo onder andere op Montreux Jazz.

De Nederlandse Hammondorgelspeler Rob Mostert ontwikkelt, in samenwerking met DJAZZ, het programma ‘Mostert Meets’. In de afleveringen van deze reeks staat de Hammond B3 centraal. Rob Mostert nodigt ’s werelds beste jazzmuzikanten uit in zijn studio om samen muziek te maken, waarbij het Hammondorgel niet wordt geschuwd. De Hammond B3 is een toonwielorgel waarvan de werking berust op een elektromagnetisch principe; een stalen toonwiel produceert het unieke geluid van de Hammond. De Hammond B3 werd in eerste instantie vooral gebruikt in kerken, totdat het halverwege de 20e eeuw in de jazzwereld werd geïntroduceerd. Tijdens deze aflevering speelt Mostert samen met de in Dallas geboren zangeres Dede Priest. Ze staat bekend om haar rauwe klank en weet als geen ander hoe de blues en gospel gezongen dienen te worden!