TV-gids

Jazz à Vienne behoort tot ‘s werelds meest prestigieuze jazzfestivals. Al sinds 1981 verwelkomt het festival elk jaar jazzlegendes en onbekende artiesten, die vaak graag nog eens terugkomen voor een vervolgoptreden. De jaarlijkse optredens van internationale sterren in het antieke Romeinse theater van het Franse Vienne zijn iets om naar uit te kijken. De Franse pianist Amaury Faye stond in 2017 op Jazz à Vienne met bassist Louis Navarro en drummer Théo Lanau. Hun gezamenlijke debuutalbum ‘Clearway’ gooide hoge ogen, en ook live overtuigt het trio het publiek dat hun ster met recht rijzende is.

De 'Münchner Klaviersommer' was een jaarlijks terugkerende concertreeks die tussen 1981 en 1998 plaatsvond in het Duitse München. Hoewel de naam van het festival misschien doet vermoeden dat de programmering vooral op pianomuziek gericht was, traden er talloze grote musici uit de jazz en de klassieke muziek op – en niet alleen pianisten. De concerten vonden gewoonlijk plaats in de Gasteig, de thuishaven van het Münchner Philharmoniker. In 1987 stond de Amerikaanse gitarist pianist Chick Coear op dit festival. Hij speelt een jazz fusion-concert met zijn Elektric Band, bestaande uit Frank Gambale (gitaar), Eric Marienthal (saxofoon), John Patitucci (bas) en Dave Weckl (drums). De band sleepte twee Grammy Award-nominaties in de wacht.

Sinds 1970 verandert de Duitse stad Burghausen ieder jaar een week lang in het kleurrijke jazzmekka van Beieren: de Internationale Jazzwoche Burghausen trekt musici en bezoekers van over de hele wereld. Eén van de vele artiesten die hier optreden in 2019 is Al Di Meola. De pionierende gitarist vermengt wereldmuziek en rock met jazz. Zijn voortdurende fascinatie voor complexe syncopering, prikkelende, lyrische melodieën en verfijnde gevoel voor harmonie heeft hem zijn hele carrière veel lof opgeleverd. De Grammy Award-winnaar vergaarde internationale roem door zijn waardevolle samenwerkingen met andere grote namen en niet in de laatste plaats als soloartiest.

In 1959 kreeg Jacques Loussier de ingeving die hem internationale faam bezorgde, door zijn interesse in jazz te combineren met zijn liefde voor J.S. Bach. Enkel een pianist met een uitzonderlijke klassieke techniek en behendige improvisatievaardigheden had zo’n visie kunnen koesteren. Hij richtte het ‘Play Bach Trio’ op, dat Bach’s composities gebruikte als basis voor jazzimprovisaties. Het trio trok onmiddellijk de aandacht van het publiek. Met hun live opvoeringen, tournees en concerten, en daarbij nog de opnames van vier albums die tussen 1960 en 1963 zijn gemaakt, bereikte Loussier’s groep de doorbraak naar populair commercieel succes, tot dan toe enkel weggelegd voor een geselecteerde, kleine groep jazzmuzikanten. In 15 jaar heeft het trio meer dan zes miljoen albums verkocht! Op 28 juli 2004, de 254ste herdenkingsdag van de dood van Bach, geeft het Trio van Jacques Loussier een speciaal concert in de beroemde St. Thomas Kerk van Leipzig - de stad waar Bach vele van zijn meest bekende werken heeft gecomponeerd.

In het Kurhaus in Scheveningen voelen gekroonde hoofden en bekroonde muzikanten zich als een vis in het water. In het auditorium van dit hotel traden talloze grote namen uit uiteenlopende genres op, onder wie de Rolling Stones – wier optreden in 1964 na vier nummers werd afgebroken op last van de politie. Op 2 augustus 1983 stond de Amerikaanse vibrafonist Lionel Hampton in het Kurhaus. Samen met zijn big band, met daarin bekende jazzmusici als saxofonist Arnett Cobb, gaf de "King of the Vibes" een optreden vol pep.

Het Zwitserse pianotrio VEIN staat op de buhne met stukken die allemaal gecomponeerd zijn door Maurice Ravel, maar die met een fijn balancerend evenwicht tussen respect en deconstructie worden geherinterpreteerd als kamerjazz. Naast de broers Michael en Florian Arbenz (piano en drums) staat contrabassist Thomas Lähns. Met hun heldere geluid laten de bandleden geen detail verloren gaan. Het zachte, soepele geluid is aangenaam en prettig en gaat zelfs in drukkere passages niet verloren. De keuze voor Ravel voor een jazz-interpretatie is niet verrassend, immers liet ook Ravel (1875-1937) zich graag inspireren door uiteenlopende muzikale stijlen, van barok tot Spaanse folklore tot (vroege) jazz.

Het Brussels Jazz Orchestra (BJO) is niet het type jazzorkest dat zich vasthoudt aan de traditionele jazz-standards. Liever streeft het orkest naar het hoogst mogelijke niveau door met hartstocht originele muziek te componeren, unieke arrangementen te creëren en inventief te spelen. Het orkest speelt echte jazz met een dynamische orkestrale sound met enerzijds de klassieke kracht van het geheel, en anderzijds de individuele muzikant als briljante solist. Het orkest werd in 1993 opgericht door Frank Vaganée, Serge Plume en Marc Godfroid. Het wordt inmiddels erkend en gesubsidieerd door de Vlaamse overheid. Bovendien is het BJO het ‘Orchestra in Residence’ in Flagey in Brussel.

In het kader van het Internationaal Gitaarfestival Luik 1995 vond in het Koninklijk Conservatorium Luik een ‘zigeunernacht’ plaats. Bij deze gelegenheid bracht het trio en kwintet van Raphaël Faÿs een muzikaal eerbetoon aan de Belgische Sinti-gitarist Django Reinhardt. Raphaël Faÿs (sologitaar), Pierre Blanchard (viool), Daniel Manzanas (gitaar), Pablo Gilabert (bas) en Miguel Sanchez (percussie) spelen Reinhardts bekendste gipsyjazz-hits, waaronder ‘It Had To Be You’, ‘How High The Moon’, ‘Sweet Georgia Brown’ en ‘Minor Swing’. Geniet van Raphaël Faÿs’ eigentijdse kijk op het lichte snarenspel en de onweerstaanbare ritmes van Django Reinhardts ‘jazz manouche’!

Bij de ontmoeting van gerenommeerde jazzpianisten van de oude en nieuwe school tijdens de ‘Solo Piano Summit’ wordt het publiek getrakteerd op vele interessante muzikale verrassingen. De ‘Solo Piano Summit’ brengt een handvol toppianisten met verschillende muzikale achtergronden samen: Jacky Terrasson, Junior Mance, Geoff Keezer, Bill Charlap en Alex Wilson. De topartiesten hebben, naast het geven van solo-optredens, van de gelegenheid gebruikt gemaakt om spontaan samen te spelen en te improviseren. Ze verzorgen een fantastische finale met virtuoos jazzpiano plezier.

Ervaar de wondere wereld van de jazzpiano! In deze verzameling bijzondere concertfragmenten zie je een aantal van de meest iconische en invloedrijke pianisten uit de geschiedenis. Deze compilatie toont de essentie en schoonheid van het spel van legendarische pianisten onder wie Art Tatum, Thelonious Monk en Bud Powell. Laat je verbazen door Oscar Petersons muzikale virtuositeit in de uitvoering van “C-Jam Blues” die zijn trio op 2 mei 1964 speelde in het Deense Holbaek. Laat het sublieme kunstenaarstalent van Art Tatum je betoveren in zijn versie uit 1953 van Antonín Dvořák’s klassieke compositie “Humoresque”. Beleef Thelonious Monks ongrijpbare genialiteit in de uitvoering die zijn kwartet op 4 april 1966 in Polen speelde van zijn klassieker “Round About Midnight”. Ervaar de vrijheid die het spelen in een onregelmatige maatsoort oplevert in het tijdloze “Take Five" van het Dave Brubeck Quartet, live uitgevoerd in Brussel op 10 oktober 1964. Kom op adem bij de lyrische schoonheid van Bud Powell's solo-uitvoering van “Sweet and Lovely” op het Antibes Jazz Festival van 13 juli 1960. Zie hoe jazz en funk samensmelten in Herbie Hancock & The Headhunters' spetterende studio-uitvoering van “Sly”, opgenomen op 6 november 1974 in het Duitse Bremen. De aanstekelijke groove van Horace Silver's “Song for my Father” zoals zijn kwintet dat speelde op het Umbria Jazz Festival van 20 juli 1976 sluit dit programma af. Deze legendarische jazzpianisten beloven je onvergetelijke muzikale avonturen!

In het ensemble van trompettist Jacques Kuba Séguin zitten een aantal van Montreals expressiefste musici: naast trompettist Jaques Kuba Séguin zelf leveren contrabassist Frédéric Alarie, pianist Jonathan Cayer en drummer Kevin Warren subtiele en lyrisch muzikale momenten. Samen met zijn ensemble weet Jaques zijn trompet te laten klinken zoals we dat instrument zelden horen. De heren spelen een programma dat afwisselt tussen moderne en traditionele stijlen.

Jazzed Out laat zien dat elke willekeurige locatie als podium gebruikt kan worden. In Jazzed Out worden ongebruikelijke plekken, verspreid over diverse wereldsteden, gebruikt als decor voor korte jazzoptredens. Denk hierbij aan garages, straathoeken, metrowagons en parken. De ongecompliceerde ruwheid van de metropolen smelt samen met de muzikale creaties van verschillende artiesten die op zoek zijn naar het perfecte ‘Urban Podium’. In deze aflevering is Londen aan de beurt. Onder meer de trompettist Matthew Halsall, saxofonist Soweto Kinch en pianist Neil Cowley tonen aan dat jazz overal op zijn plaats is.

Estival Jazz is een jaarlijks jazzfestival dat sinds 1977 plaatsheeft in Lugano, in het Italiaanssprekende deel van Zwitserland. Estival Jazz biedt een opwindende en bijzonder verrassende line-up die zich richt op de muziek van nu. Estival maakt zich sterk voor de schoonheid van verschillende culturen en wil het wederzijds begrip bevorderen. Jack DeJohnette, een uiterst belangrijk figuur in de geschiedenis van fusion jazz. In 2007 werd hij in de Drummer Hall of Fame ingewijd. Zijn werk en stijl is een grote mix van verschillende elementen van jazz, free jazz, wereld muziek en R&B. Dit heeft er ook voor gezorgd hij wordt aanschouwd als een van de meest gewaardeerde en meest gevraagde drummers van zijn tijd. Zijn optreden bij Estival is buitengewoon verbazingwekkend, waar je overduidelijk zijn unieke stijl naar boven hoort komen.

In 2019 vond in de bruisende hoofdstad van Bulgarije, Sofia, het International A to JazZ Festival plaats. Een van de grote namen was de grensverleggende jazztrompettist Christian Scott aTunde Adjuah. Hij betoverde het Bulgaarse publiek met zijn eclectische “stretch music”: binnen de traditionele ritmes en harmonieën van de jazz wil hij zoveel mogelijk culturele en muzikale vormen omarmen. Het kwintet van trompettist Christian Scott aTunde Adjuah, met drummer Corey Fonville, percussionist Weedie Braimah, pianist Lawrence Fields en basgitarist Max Mucha, speelde een opwindend concert dat de hooggespannen verwachtingen meer dan waarmaakte.

Het North Sea Jazz Festival is het grootste overdekte muziekfestival ter wereld, wereldwijd bekend als het evenement waarin verleden, heden en toekomst van de jazz samenkomen in drie dagen tijd. Behalve een stevige dosis jazz komen talloze andere genres, zoals blues, soul, funk, en hip-hop voorbij. In 1982 speelde de legendarische bandleider en jazzklarinettist Benny Goodman met zijn septet twee concerten op het North Sea Jazz Festival in Den Haag. Het werden karakteristiek optredens, waarbij de 'King of Swing' de sfeer van het swingtijdperk – de jaren '30 – deed herleven, toen jazz een enorme populariteit genoot. In Goodmans septet speelden verder Scott Hamilton (tenorsaxofoon), John Bunch (piano), Phil Flanigan (contrabas), Mel Lewis (drums), Warren Vaché (trompet) en Chris Flory (gitaar). In deze uitzending het eerste van de twee concerten die Goodman op het festival van 1982 gaf.

Het is weer tijd voor Boogieball! North Sea Jazz Festival nam Rotterdam weer over en dat betekende maar één ding: het is tijd voor BoogieBall. Tijdens deze inmiddels legendarische Official North Sea Jazz Afterparty kwamen jouw favoriete artiesten in BIRD om te jammen of om voor een avond dj te spelen. Ook dit jaar nodigde BIRD een aantal artiesten van North Sea Jazz Festival uit om dj te spelen en hun favoriete platen te laten horen. Denk aan Anthony Hamilton, Anderson Paak en Kneebody. Nog niet genoeg gehad? Geen probleem, ook Cory Henry, Christian Scott en Jason Lindner zorgen ervoor dat BIRD weer helemaal op zijn kop staat, en dat in jouw huiskamer!

Raul Midón trad tijdens het Sing Jazz Festival 2017 in Singapore op met contrabassist Romeir Mendez en drummer Billy Williams. Raul Midón, die al vanaf zijn geboorte blind is, is een vocalist, gitarist en songwriter uit New Mexico. Met een vocaal bereik dat even dynamisch is als zijn gitaarspel en waarmee hij uitstekende trompetimitaties geeft, overstijgt Midóns optreden muzikale grenzen: moeiteloos vermengt hij rock, jazz, folk en Latijnse pop in zijn eigen unieke geluid. Hij heeft samengewerkt met talloze legendes, waaronder Bill Withers, Herbie Hancock, Sting en Dianne Reeves, en zijn album ‘Bad Ass and Blind’ werd in 2018 genomineerd voor een Grammy Award voor Beste Jazz Vocal Album. Geen wonder dat het Sing Jazz publiek extatisch was!